Alejandro Viñas López

¿QUÉ ES LA LUZ? Es una onda electromagnética que es percibida por el ojo humano, cámaras fotográficas... y cuya frecuencia determina su color. Esta puede ser natural o artificial. La luz artificial se puede controlar y esta puede ser discontinua o discontinua en lo que a densidad se refiere. ¿QUÉ ES LA SOMBRA? La sombra es la imagen oscura que proyecta un cuerpo no translúcido sobre la superficie. Es la parte del espacio donde no llega la luz. LA LUZ EN EL ARTE La luz es un factor muy importante en el arte, pues cambia la forma en la que percibimos una obra. Desde la forma de representar la luz como en el puntillismo, hasta utilizar la propia luz natural como Fabrizzio Corneli que utiliza la luz y el juego de su sombra.  A continuación unos ejemplos de fotografía con la luz captada con baja velocidad de obturación hechas con la ayuda y material de Miguel Bruno Paniagua (Amigo estudiante de audiovisuales)

Para explicar lo que es la forma, es necesario saber los conceptos de tamaño, formato y marco.  TAMAÑO: El tamaño son las dimensiones físicas de la materia, por las cuales se puede tener o mayor o menor volumen. FORMATO: Se trata del modo de presentación de algo. MARCO: Se trata del borde de la imagen. ¿QUÉ ES UNA IMAGEN? Es la representación de algo real. esto puede ser en mayor o menor grado de iconicidad. A mayor nivel de iconicidad, la imagen se asemejará mas a la realidad representada.  La expresión visual  es un código de comunicación, presenta un nivel formal y semántico. Dos niveles que deben tenerse en cuenta a la hora de analizar una imagen.  El nivel formal define los elementos que compone la imagen, mientras que el nivel semántico define su significado. FUNCIONES DE LA IMAGEN Estética Informativa Exhortativa Persuasiva Comparativa Poética  De entretenimiento En clase, la profesora propuso un ejercicio. Trataba de que ella nos describiría una imagen, y nosotros debíamos dibu

Para este trabajo debemos realizar una instalación artística empleando la técnica ya explicada en el tema de texturas Frottagge.  En la realización de mi trabajo utilicé para el frottagge los siguientes objetos: monedas, llaves, hojas de Árbol y suela de zapatos.  Realmente para la instalación no quería hacer la misma instalación que todos harían del árbol asique inventé una pequeña historia de dos viñetas:

El trabajo consiste en hacer un muestrario de al menos cuatro franjas con distintos materiales de carga que se puedan usar en obras pictóricas. Se debe presentar en un cartón y pintar la mitad de la franja con acrílico. En mi caso utilicé material fácil de conseguir y que tenía por casa; Arroz, sal, arena para gatos y glitter para el material de carga. Cola blanca como aglutinante. El soporte del trabajo es cartón pluma negro y los colores pastel utilizados están hechos mediante la teoría del color aprendida en el tema del color. Este es el resultado:

  Tras acabar la teoría la profesora nos propuso un ejercicio de hacer líneas al azar, mirarlas y ver a que nos recordaban, esta es mi forma abstracta y me recuerda a la caricatura de una persona. "La forma es el conjunto de líneas y superficies que determinan la planta, el contorno y/o el volumen de una cosa" La forma se puede clasificar en: cerradas o abiertas plana o tridimensional variables o estables orgánicas o geométricas  figurativas o abstractas    VISTO EN CLASE:  Hemos visto el documental "Códigos secretos" y un video sobre el Hombre de Vitruvio.

INTRODUCCIÓN:  Este trabajo es sobre el film de 2015 de Keiichi Hara "Miss Hokusai" Año 1814, en Edo (la actual Tokio). Tetsuzo es un artista de unos cincuenta años muy dotado para su tiempo. La tercera de sus cuatro hijas ha heredado el talento de su padre, y a menudo pinta por el aunque sin llevarse ningún crédito.  Tiempo más tarde, Europa descubrirá el talento de Tetsuzo. Pues nombres como Renoir, Van Gogh y Monet admirarán su obra, pero poco se sabe de la mujer que le ayudó en su obra. Es una representación en animación de una mujer de espíritu libre ensombrecida por la figura de su padre. TAREA A REALIZAR: Consiste en crear nuevos carteles para la película utilizando distintas composiciones; Descendente, ascendente, simetría, fuera de plano y repetición. Los carteles deben tener el nombre tano del autor como de la película, también debe aparecer el año en el que salió. Se debe coger una misma imagen común de referencia del film y convertirla en los cinco carteles. COMPO